1. НЕМНОГО ИСТОРИИ

В начале было слово... точнее слова. Задолго по появления фотографии люди записывали в блокноты, специальные книги или альбомы цитаты, пословицы, наблюдения, рассказы о своей жизни, рецепты блюд и лекарств, тексты молитв и любимых стихов. Такая древняя альтернатива сегодняшним блогам.

Позднее к ним стали добавляться памятные предметы, как то: билеты, этикетки, вырезки из журналов и газет, рисунки, письма и, наконец, с появлением фотографии и снимки.  Среди иментитых скрапперов того времени называются Томас Джефферсон и Марк Твен! О, да! Тогда это все ещё было преимущественно мужское занятие!

И только в 1980 году  появился скрапбукинг в том виде, в котором мы его знаем. Именно тогда, на «Международной Конференции Записей», Марлен Кристенсен, домохозяйка из американского штата Юта, представила миру свои 50 альбомов, посвящённых истории своей семьи. Данное событие вызвало такой ажиотаж, что вскоре Марлен пришлось открыть свой собственный магазин - первый с мире магазин скрап-товаров под названием Keeping Memories Alive, который существует и по сей день. Несмотря на то, что скрапбукинг — это дорогостоящее занятие, оно набирало популярность с комической скоростью и быстро стало одним из самых любимых  хобби в Северной Америке. 

Появление цифрового, а затем и гибридного скрапбукинга стало ещё одной важной вехой в развитии скрапа.  Поначалу это было всего лишь подражание бумажному скрапу, но вскоре цифровой скрапбукинг начал развиваться в совершенно ином направлении и стал  в какой-то мере самостоятельным видом искусства. Сохранение воспоминаний стало более доступным, быстрым, экономным, легкосохраняемым, многотиражным и даже экологически чистым.

Впрочем, сохранение воспоминаний уже давно перестало быть единственным предназначением скрапбукинга. С ростом популярности этого хобби, в нем постепенно стали выделяться различные направления: некоторые мастерицы стали заниматься скрапом в качестве арт-терапии или просто самоанализа, другие же увидели в этом возможность создавать что-то красивое, вне зависимости от того, несёт ли оно какую-то смысловую нагрузку или нет.

2. ЧЕТЫРЕ РАЗНЫХ ПОДХОДА К СЛОВУ «СКРАПБУКИНГ»

Когда мы говорим о направлениях, мы не имеем в виду стили. Направление определяет выбор стиля, но таковым не является. Это скорее ваш подход к работе, который целиком и полностью зависит от того, чего вы хотите добиться, то есть конечной цели. Для чего вы делаете ту или иною страничку:  чтобы поведать историю вашей семьи, рассказать о  поездке в отпуск, показать в лучшем виде любимые фотографии? Или вы просто хотите сотворить своими руками что-то немыслимо красивое? А может посредством скрапбукинга вы желаете избавиться от комплексов, плохих воспоминаний, поделиться радостью, оформить любимую цитату или просто поплакаться?

Конечная цель определяет то, что вы ставите в вашей работе на первый план: рассказ, фото, дизайнерскую находку или скрап-набор.  Это, в свою очередь, очерчивает направление, а направление влияет на выбор стиля, композиции и цветового решения.

Итак, для чего ВЫ занимаетесь скрапбукингом?

1. Для сохранения воспоминаний? 

2. Для души?

3. Для рекламы, публикации в журналах, победы в конкурсах?

4. Для самоанализа?

Этот вопрос может вам показаться более чем праздным, но, пожалуйста, никогда не упускайте его из виду.  Это, наверное, самый главный вопрос, на который вам предстоит отвечать каждый раз, когда вы приступаете к работе над новым проектом, и  ваш ответ на него будет решать всё, что вы будете делать после: выбор стиля, композиции и элементов.  Проигнорировав его, ответив неверно, вы окажитесь в тупике!

Именно это произошло со мной вначале моего пути в скрапбукинге (я писала об этом уже не раз в статьях: Куда катится скрапбукинг и зачем мы им занимаемся и Зачем вы занимаетесь скрапбукингом?) Вкратце, история такова: тогда, посчитав, что, во-первых, ответ может быть только один, а во-вторых, что он ничего не решает, я решила пропустить первую главу своего курса по скрапбукингу, посвящённую именно этой проблеме. Результат (увы, печальный) не заставил себя ждать: меня постигло разочарование! Мне казалось, что я ничего не умею и занимаюсь этим напрасно.  Мне нравились мои работы, но что-то в них было не так, что-то не давало мне покоя. И вдруг я поняла! Каждая из этих страничек в большей или меньшей степени искажала правду. «Искусства ради» я делала фотографии черно-белыми, сепией, обесцвечивала или совсем убирала фон, меняла цвета одежды, отражала снимки по горизонтали, заглушала драгоценные фотографии большим количеством элементов, узоров и бумаг... А мне ведь так хотелось сохранить воспоминания, сохранить всё, как есть, без прикрас: первые игрушки моей дочки, её личико, измазанное кашей и даже беспорядок на заднем плане (ведь он тоже часть моей жизни)! Я решила срочно исправлять ситуацию и скрапить «правду жизни».  Но меня снова ожидало разочарование. В этот раз меня огорчал внешний вид страниц. Они были опрятными, элегантными, но не таким кричащим, яркими, как старые. Они не вызывали восторженных вздохов даже у меня!  Это были работы состоящие из фото, заметок, пары-тройки элементов и может быть заголовка. Композиция была простой, украшение минимальным. А так хотелось чего-то волшебного, сказочного... Но как только я добавляла украшения, фотографии уходили на второй план, а работы начинали напоминать то ли любовные тетрадки пятиклассниц, то ли  дешёвые рекламные плакаты.  Как ни крути, но розочки и беспорядок на заднем плане — вещи несовместимые!  Равно как несовместимы вечернее платье и резиновые сапоги.

Представьте такую ситуацию: вы делаете работы на заказ. Ваш заказчик вручает вам стопку из нескольких сотен фотографий (не важно, качественных или нет) и просит вас уместить все это на 20-ти страницах, но при этом хочет видеть в альбоме большое количество розочек, ленточек и прочей мишуры.  Максимум, что возможно в этой ситуации — это блочно-сеточная композиция с минимумом украшений. И вам важно именно это донести до клиента. Если же вам дается свобода выбрать из этой стопки только самые лучшие и интересные фотографии и делать с ними, что угодно, чтобы произвести на свет красивую книгу-сказку, то у вас развязаны руки и вы можете творить в свое удовольствие. 

В большинстве случаев заказчик — это вы. Начиная новую работу, вы должны определиться, что в ней является приоритетом: правда или креативность. Вам важно спрашивать себя: «Насколько я готова пожертвовать фактами ради искусства? Могу ли я сделать фото черно-белым или оно мне нужно такое как есть? Согласна ли я на то, что фото будет маленьким и слегка заглушено элементами? Могу ли, хочу ли я сделать портрет из фото на котором  мой ребенок сфотографирован в полный рост на фоне детского сада, школы или среди друзей?» Чем больше вы готовы пожертвовать, тем легче пройдет ваша работа и креативнее будет страничка, чем меньше — тем правдивее, но тяжелее в работе.  Что для вас важнее — выбирать вам.

Будет ошибочным сказать, что эти цели не могут совпадать. Конечно же бывает стильная рабочая одежда, красивым практичный интерьер и удобными ажурные носки. Можно делать что-то для конкурса или рекламы и потом вставлять это в альбом, и можно создавать фотоальбом и делать это для души. Но всё же начальная цель одна.  Вам либо всё же важнее красота интерьера, одежды, сумки и т.д. либо их практичность. Например, на работе ниже, я в какой то степени принесла правду в жертву, сделав фотографии черно-белыми и это мне позволило сделать работу именно в том стиле, в котором мне хотелось. Мне хотелось передать те нежные чувства, тот трепет, который я испытывала по отношению к своей новорожденной малышке. Если бы я оставила все фотографии цветными это было бы невозможно, так как мне пришлось бы выбрать яркую, контрастную цветовую гамму.

3. НАПРАВЛЕНИЯ В СОВРЕМЕННОМ СКРАПБУКИНГЕ

Исходя из всего вышесказанного в современном скрапбукинге можно выделить следующие направления:

3.1 ТРАДИЦИОННЫЙ СКРАПБУКИНГ

Традиционный скрапбукинг — это летопись, история семьи, улицы, города, школы... Это скрап-альбом, наполненный дорогими сердцу фотографиями, рассказами о бабушках и дедушках, первых шагах, словах и успехах наших детей, семейных буднях и праздниках, путешествиях  и увлечениях.  Альбомы могут быть сделаны практически в любом стиле (за исключением, наверное, Фентази), но предпочтение отдается классическому стилю,  минимализму (как графическому, так и псевдобумажному) и блочно-сеточной композиции. Главное, что отличает это направление от других — это сильный акцент на фотографиях и рассказах.  

Если вы «летописец», то ваша задача самая сложная. Дело в том, что скрапбукинг отличается от многих других видов дизайна тем, что работа ведётся не с чистого листа, а вокруг уже существующих фотографий. Именно они диктуют выбор стиля и средств.  А в традиционном скрапбукинге, как правило, именно снимки — это главный объект работы. Например, на этой работе мне хотелось показать именно фотографии и для этого была выбрана строгая композиция и неброские элементы в виде кистей. 

Автор: Елена Гринли
Использованные материалы: Colbie Solids by M Martin, Template by Elizabeth Weaver

На работе Яны соединены фотографии, снятые в разные дни. Они пестрят цветами и передают разное настроение. Самое лучшее, что можно сделать в этом случае — это выбрать нейтральный фон, незатейливый дизайн и минимум украшений и Яна справилась с задачей великолепно!

Украшения в традиционном скрапе, как правило, минимальны, но если фото позволяет (т.е. оно не перегружено цветами и деталями), то вполне возможно использование большого количества элементов, как, например, на этой работе Ирины. На ней вы можете видеть 3 фото, которые были сделаны в ходе одной фотосессии, т.е. в одно и то же время, при одном и том же освещении, в одной и той же обстановке и одежде. Фон не перегружен, точнее, на нём отсутствую какие-либо предметы, одежда на девочке однотонная. Все это в сочетании с крупным планом дали Ирине свободу в выборе композиции, цветовой гаммы (в данном случае, монохромно-контрастная, что еще больше упрощает задачу) и использовании большого количества элементов, но при всем этом все же держать в фокусе фотографии и рассказ, описывающий их.

3.2. АРТ-ЖУРНАЛ (англ.: Art Journal)

Журнал в переводе с английского означает «дневник». По сути, это то, чем занимались Томас Джефферсон и Марк Твен — ведение  дневника, в котором художественно оформлены любимые цитаты, крылатые выражения, тексты песен, свои собственные мысли, страхи, сомнения и чувства.  То есть, в корне — это самый что ни на есть традиционный скрапбукинг. Среди христиан (особенно американских протестантов) особой популярностью пользуются так называемые «дневники веры» (англ.: faith-journal), в которых художественно оформляются не только любимые молитвы и цитаты из Библии, но и собственные рассказы, размышления на тему веры и смысла жизни.

Здесь нет правил и ограничений. Здесь нет цели ни показать правду, ни впечатлить кого-то красотой. Здесь правильно то, что помогает вам выразить себя. Вас никто не будет критиковать ни за композицию, ни за технику. Стиль, в котором предпочитают работать арт-журналисты — это коллаж (в истинном значении этого слова), микст мидия и Altered Art.  Фотографии возможны, но не обязательны.  Например, на этой моей работе, несмотря на то, что присутствует фото, главный объект не оно, и даже не цитата. Грустные глаза моей дочери, приглушенные цвета, потертый фон,  плюс цитата  - все это описывает мое настроение в определенный момент моей жизни. Это была моя арт-терапия, попытка выплеснуть эмоции.

Автор: Елена Гринли
Использованные материалы: Whispers by Irene Alexeeva

3.3. СКРАП-АРТ (ИЛИ ФОТО-АРТ)

В скрап-арте самая главная цель — создать красивую работу, практически произведение искусства. Именно поэтому, в последнее время это направление в скрапбукинге всё чаще и чаще называют фотоартом или скрап-артом, а не скрапбукингом. В работах скрап-художников (scrap-artists), как их со временем стали называть (хотя, подобный термин сейчас применяется ко всем скрапперам в равной степени), фотографии второстепенны, и работа ведётся от вдохновения, от какой-то идеи, от скрап-материалов. Нередко это вдохновение приходит от красивого фото (причем, не обязательно собственного), но в этом случае фото используется скорее как украшение, нежели «герой» рассказа. Например, Лена Максимова, по собственному признанию, получает вдохновение от красивых фотографий. Создание картин на их основе — это её самая большая страсть.

Несмотря на кажущуюся сложность, такой подход многое упрощает, так как фото всегда можно «подогнать» под дизайн. Ваши возможности ограничиваются только вашей фантазией. Именно поэтому, даже если ваша цель — семейная хроника,  рекомендуется начинать обучение скрапбукингу именно с этого направления, так оно позволяет дать волю фантазии, экспериментам, а значит и обучению. Чем лучше вы усвоите правила дизайна на этом этапе, тем проще вам будет писать вашу «летопись»

3.4. РЕКЛАМНЫЙ СКРАП-АРТ

Огромная конкуренция на рынке скрап-товаров заставила владельцев магазинов и дизайнеров нанимать скрап-мастериц из числа скрап-художниц в свои креативные команды (СТ) для создания страниц из их продукции и размещения их (т. е. рекламе) в различных галереях.  Среди требований, которые предъявляются зачастую к таким работам можно встретить следующие: использование фотографий только высочайшего качества (предпочтение, как правило, отдается портретам, фотографиям маленького размера или  без фона,  так как они менее всего отвлекают от рекламируемых материалов), включение как можно большего количества вышеупомянутых материалов и т.д. Хотя немало и тех дизайнеров, которые предпочитают в качестве рекламы только «летописные» странички. Среди мастеров  этого направления особой популярностью пользуются Фентази и свободный элегантный стиль, но не менее рекламным может быть и минимализм.

Страничка Паши не о том, что изображено на фото и не о какой-то истории. Это просто волшебная картина, сказка, в которой главный герой дочка ее подруги.

4. КАКОЙ ПОДХОД САМЫЙ ПРАВИЛЬНЫЙ?

Появление скрап-арта, а вслед за ним и «рекламного скрапа» до сих пор вызывает немало споров и передряг в скраповском сообществе, в большей степени из-за того, что они всё больше и больше вытесняют из галерей «летописи». Это объясняется не только тем, что число креативщиков возрастает с каждым днем, но и тем, что многие «некреативщики», желая производить пышные, кричащие странички, которые имеют шанс быть замеченными, побеждать в конкурсах и быть напечатанными в журналах, всё чаще и чаще копируют креативные работы.

Но самое главное обвинение, которое звучит в адрес скрап-художников и особенно рекламистов заключается в том, что они «предали» скрапбукинг, что их занятие бесполезно: какая, в конце концов, польза от их «красоты», если она ни о чем?

Задумайтесь: а что полезного в вышивании крестиком или собирании пазлов? Они приносят радость тому, кто этим занимается. А если так, то это имеет право на существование. Что правильнее: вязать носки или кружевные тортики, носить брюки или юбки, шить платья или вышивать крестиком? Правильно то, что выбираете вы!

Хочу еще раз повторить: нет правильного или неправильного подхода, но есть неправильно выбранный. Неправильно ставить целью связать теплые, практичные носки для всех своих домочадцев и при этом вязать их из белого хлопка ажурным крючком.  Или вязать в подарок красивую салфетку из шерстяной пряжи только потому, что она прочнее и теплее. Если вы поставите перед собой задачу сделать альбом в стиле Фентази и при этом вместить в него все фотографии вашей коллекции, выкладывая на каждую страницу по 10-20 штук, вы потерпите поражение. Если вы хотите сказочный альбом, вам придется забыть о фактах, хронологии и снимках с дорогим сердцу беспорядком на заднем плане. Если же вам намного важнее показать жизнь «как она была на самом деле», сказку лучше отложить пока в сторону.

А может наоборот — стоит с нее и начать! Как я уже говорила, в начале пути, важно дать себе свободу творить от души и для души, не накладывая на себя обязательств к определенному сроку сотворить «альбом для бабушек». Если это ваша единственная цель в скрапбукинге, поверьте, она никуда не уйдет. Наоборот, дав себе свободу творить, вы быстрее усвоите основы дизайна, а значит быстрее сможете приняться на ваш альбом.

И еще один важный совет: вне зависимости от того, для чего вы занимаетесь скрапом, важно хотя бы иногда пытаться подходить к этому занятию с противоположной стороны: если вы скрап-художник, попробуйте себя в роли арт-журналиста или летописца. Если вы арт-журналист, время от времени творите странички без смысла и содержания, и если вы убежденный летописец, забудьте ненадолго о своей роли хранителя воспоминаний. Это не только позволит вам взглянуть на скрапбукинг  с другой стороны, но и понять, узнать много нового.

© Елена Гринли, 2010